ELISA FORCANO: SIEMPRE ENCUENTRO UNA LUCHA ENTRE LO QUE CREO SER, LO QUE LOS DEMÁS CREEN QUE SOY Y LO QUE REALMENTE SERÉ"
Elisa Forcano es una artista total, una mujer creativa que
como tal observa la vida con ojos curiosos y receptivos pues en cualquier
momento o lugar puede surgir la inspiración que dé lugar a un bonito proyecto
artístico.
1. Eres una artista multidisciplinar ¿Cuál es tu fuente
de inspiración?
Mi relación con lo artístico bebe continuamente de diferentes fuentes; pintura, cine, fotografía, teatro, danza, diseño, escultura, literatura... Tiendo a supeditar la herramienta, técnica o lenguaje a la expresión de un deseo o concepto. Cuando estudié Bellas Artes disfruté de cantidad de estímulos y herramientas dispares pero jamás vi las diferentes materias como compartimentos estancos, sentía una necesidad creativa por encima del dominio de una técnica concreta. Me sucedió lo mismo cuando estudié Interpretación en la RESAD, descubrí el movimiento, la palabra, las máscaras, la cámara y como cada lenguaje me permitía comunicar adquiriendo destrezas distintas. A día de hoy trabajo un gran espectro de lenguajes escénicos y audiovisuales; desde piezas que son puro teatro físico, a clásicos en verso, danza, teatro negro, máscaras, manipulación de objetos, etc, y veo cómo unos trabajos se nutren de otros continuamente.
Aunque por momentos
me gustaría tener la capacidad de centrarme únicamente en un área y explorar
uno solo de sus aspectos en profundidad para especializarme, soy demasiado
inquieta, tiendo a relacionarlo todo y generar nuevas lecturas que me agiten e
inspiren a vivir creativamente. El purismo me interesa como reliquia, como
espectadora que asiste a una investigación exhaustiva que ha sobrevivido al
paso del tiempo y me sobrecoge, pero yo sería incapaz de dedicar mi vida
centrándome en una sola cosa.
Así que mi
inspiración es continua, me agita tanto un cuadro de Goya como observar a una
señora mirando a través del visillo por la ventana de su casa, un movimiento de
Pina Bausch, una performance de Marina Abramobic como un rayo de luz que
ilumina un punto exacto de mi cama cada mañana, una pieza de Peeping Tom como
un texto de Angelica Lidell, tanto una peli de Almodóvar como un niño saltando
alegremente sobre un colchón que ha acabado en la basura tras la muerte de un
anciano por Covid en el barrio Madrileño de Vallecas.
2. ¿Cómo
es Elisa Forcano como persona?
Hay muchos matices en
una persona, es difícil definir y definirse una hazaña. Siempre encuentro una
lucha entre lo que creo ser, lo que los demás creen que soy y lo que realmente
seré.
En el ámbito
profesional suelo ser muy auto exigente, lo que me da un carácter serio y quizá
puedo parecer fría o distante, pero la verdad es que este distanciamiento
aparente se da porque soy una apasionada y una “intensita de la vida” con cada
cosa que hago y a veces este compromiso irrefrenable con el goce de la cosa me
hace enfocar demasiado y aislarme. Pero la realidad es que me encanta trabajar
en equipo, los procesos creativos colectivos me apasionan, conocer a gente
nueva de la que aprender y que dinamite mis creencias es lo mejor de esta
profesión.
En el ámbito personal
la gente descubre con asombro que aunque tengo mucho carácter en realidad soy
bastante ridícula, una mamarracha que está deseando desconectar, trivializar y
reírse de sí misma por tomarse demasiado en serio.
3. ¿
En qué proyecto estás trabajando ahora?
En el campo plástico
estoy desarrollando una serie de ilustraciones para ser proyectadas en escena y
generar la “escenografía” de un proyecto teatral, una versión contemporánea de
Edipo. Paralelamente sigo con los retratos por encargo de la Serie Pandemia que
cualquier persona puede hacerme a través de mi web www.elisaforcano.com o mi cuenta Instagram @elisaforcanoart
o @elisaforcanoactriz
En el ámbito escénico acabamos de actuar
en los Teatros del Canal con la pieza Peep Box 350º de la
coreógrafa Mey-Ling Bisogno y próximamente voy a protagonizar un
videoclip para la banda folk metal zaragozana Salduie.
4. ¿Cuál
es tu disciplina de trabajo a la hora de crear?
Soy bastante
obsesiva, cuando estoy en un proceso creativo me cuesta diferenciar tiempos
entre lo profesional y lo personal porque en lo cotidiano encuentro estímulos
constantemente. Me gusta la famosa frase de Picasso “Si llega la
inspiración, que me encuentre trabajando” no creo en los grandes hallazgos
sin grandes procesos.
Me gusta comenzar un
proyecto confiando en el instinto, y cuando este no está fino, generar
asociaciones a partir de lluvias de ideas, generar mecanismos lúdicos e
investigar observando continuamente lo que me rodea o lo que han hecho otros
referentes. Así que podría decirse que mi disciplina de trabajo se
caracterizaría por la constancia, el juego, la autosuperación y la curiosidad
insaciable.
5. ¿Qué
tipo de personajes te gusta interpretar?
Todo personaje tiene
algo interesante a trabajar y es sorprendente como algunos que a priori no te
seducirían, trabajándolos acaban revelándose con matices que te enamoran. Pero
si puedo elegir me encantan aquellos personajes con los que puedo encarnar
emociones y situaciones a los que no llegaré en mi propia vida, personajes con
mucho carácter con destrezas y experiencias extraordinarias.
6. ¿En
qué piensas antes de salir al escenario?
“Hemos venido a
jugar.”
7.¿Qué te hace perder la
sonrisa?
La pregunta 8.
8.¿Piensas que en
nuestro país se cuida a la cultura?
Durante el periodo de
desescalada Francesc Miró me entrevistó para el Diario.es en relación a esta
misma pregunta.
Podéis leer la
entrevista completa en este enclace: https://www.eldiario.es/cultura/politicas_culturales/eventos-culturales-espectaculo-claman-supervivencia-cinco-testimonios-primera-fila-drama_130_6376876.html
9.¿Con qué sueñas Elisa?
Hace años soñaba con poder hacer
de mi pasión mi profesión y a día de hoy puedo decir con orgullo que con
esfuerzo y constancia llevo tiempo viviendo de las artes escénicas y
plásticas. En un futuro próximo sueño con labrarme una
reputación y trabajar con referentes que me inspiran formando parte de grandes
proyectos tanto teatrales como audiovisuales.
A largo plazo me
gustaría generar un espacio en el que aunar hogar y creatividad. Un gran
espacio diáfano con con luz natural en el que instaurar una escuela de artes
escénicas y plásticas con un gran taller.
Entrevista: Alberto López Escuer



Comentarios
Publicar un comentario