EMILIA UUTINEN: "EL BAILE ES UNA EXTENSIÓN MÁS DE EXPRESIVIDAD QUE EL INTERPRETE PUEDE DESARROLLAR"

 

Actriz y bailarina Emilia Uutinen es una artista total, metódica disciplinada y con talento como demuestra en cada uno de sus trabajos, de su trabajo, sus sueños y otros temas nos habla en esta entrevista.

1. ¿Una actriz nace o se hace?

Ambas cosas, pienso. Para mí, la actuación es un aprendizaje constante. Al mismo tiempo, creo que es bueno tener una predisposición natural a querer hacer arte y atreverse a probar muchas cosas sin necesidad de sentirse “avalada” por otros. Pienso que ser artista es siempre una decisión. Cualquier persona puede decidir desarrollar su creatividad y su expresión artística. Sin embargo, el arte de la actuación requiere de técnica para enriquecer la expresión y aportar matices a un personaje. La clave está en interiorizar la técnica hasta poder desprenderte de ella y vivir plenamente el personaje.

¿Eres bailarina? ¿Qué significa para ti el baile?

En mi caso, el baile es una extensión más de la expresividad que un interprete puede desarrollar y una habilidad importante para los actores. En el baile, la técnica es fundamental y, a diferencia de la actuación, suele estar más visible; la perfección surge del equilibrio entre precisión y expresión. Es atlético y artístico al mismo tiempo.

Como intérprete escénica, el baile amplía la expresividad y ofrece herramientas para la construcción de personajes. De hecho, muchas técnicas actorales se inspiran en las cualidades del movimiento para enriquecer la interpretación.

¿Qué te aporta la interpretación a tu vida?

Mucho conocimiento y diversión. Y también empatía. Ponerse en la piel de un personaje permite explorar sentimientos que, de otra manera, quedarían quizás más apagados.

Además, conozco a muchas personas en cada proyecto. Creo que los actores descubrimos siempre algo nuevo a través de los personajes. La actuación da la posibilidad de explorar la humanidad desde dentro.

4. ¿Eres más de comedia o de drama?

Como la vida misma es una mezcla de drama y comedia, para mí ocurre lo mismo con los géneros: disfruto todos por igual; cada uno tiene su magia y su dificultad. Me gusta explorar todas las facetas de la actuación. Hacer reír es complicado, pero lograr un buen drama también lo es.

Como espectadora, disfruto las comedias que se interpretan con la profundidad del drama, donde la comicidad surge de la situación más que de la interpretación actoral. Muchas de mis películas favoritas mezclan ambos géneros con brillantez.

4. ¿Qué tiene que tener un personaje para que decidas interpretarlo?

Lo primero es que me resulte interesante. Hoy en día, me guío por la intuición que surge al leer un guión. Me atraen las historias con dilemas humanos y los personajes con profundidad emocional o intelectual, en los que siento que puedo aportar algo a través de la interpretación.

Es ideal cuando un personaje está bien escrito y tiene un arco dramático lo suficientemente desarrollado. Aún así, a veces es el actor o actriz quien crea el mundo del personaje, y eso también forma parte de nuestro trabajo.

4. ¿Cuál de ellos te ha marcado más?

Todos los papeles suelen aportar algo y enriquecer al interprete. Recientemente interpreté el papel de “Futuro” en la obra What If If Only de Caryl Churchill, y este papel, por su carácter reflexivo y filosófico, es quizás el que me ha gustado más últimamente.

4. ¿En qué medio te sientes más cómoda?

En todos. En el cine y el teatro hay más tiempo y tranquilidad para la construcción del personaje. En las series, por otro lado, aunque todo es más ágil, se ofrece la oportunidad de desarrollar personajes en un período más largo y de manera colaborativa con los guionistas.

El trabajo en el teatro y con la cámara son mundos distintos, pero la esencia de la actuación sigue siendo la misma: construir el personaje y vivirlo plenamente.

4. ¿En qué proyectos estás trabajando ahora?

Acabo de finalizar un proyecto de teatro y ahora estoy inmersa en la escritura de un nuevo proyecto audiovisual, esta vez no sólo como actriz, sino también como guionista. Recientemente coescribí un cortometraje con mi pareja y ahora estamos desarrollando, poco a poco, un largometraje.

4. ¿Qué actor o actriz te ha impresionado más al verlo actuar?

Admiro a muchos actores, así que es difícil mencionar sólo uno. Algunos que me han impactado son Sidney Pollack, Alan Alda, Gene Wilder, Meryl Streep, Chiwetel Ejiofor, Chloë Sevigny, Paul Giamatti, Viola Davis, Anthony Hopkins, Cate Blanchett, Juliette Binoche… y muchos más.

4. ¿Con qué sueñas, Emilia?

Con buena salud, proyectos interesantes y buena conversación con los amigos.

Entrevista: Alberto López Escuer