ROSALÍA OMIL:“ME ATRAEN ESPECIALMENTE LOS PERSONAJES COMPLEJOS”

 



Rosalía Omil venció su miedo a dejar un trabajo en una oficina y dedicarse a la interpretación, pasado el tiempo de tomar esa decisión, es una actriz consolidada y también una directora con las ideas claras y un buen bagaje a a sus espaldas. Mujer inquieta que contagia su entusiasmo.


  • ¿Cuándo tuviste claro que te querías dedicar a la interpretación?

    De pequeña, en una función para el colegio ya descubrí la magia que tiene el teatro, la interpretación. Cuando terminé lo que entonces era COU ya tenía claro que quería formarme en interpretación. Me presenté a las pruebas de acceso de Arte Dramático en Madrid. No me cogieron. Yo era tímida y, salvo esa función de pequeña, no había hecho nada. Mientras me fui formando en escuelas de interpretación diversas es cuando tuve clarísimo que es lo que quería. Sin embargo, mi camino no fue lineal. Durante años conviví con la inseguridad y elegí la estabilidad laboral, trabajando como administrativa o auxiliar de farmacia, eso sí, sin dejar de  formarme como actriz fuera del horario de oficina. Ya en una edad adulta decidí dar el paso definitivo y abrazar plenamente mi vocación, aun sabiendo que no partía de una posición fácil.

  • ¿Recuerdas tu primera vez sobre un escenario?

    Si. Esa primera función en el colegio.... recuerdo el olor del teatro, los focos, la intensidad del momento y una fuerza desconocida, que no sabía hasta ese momento, que yo tenía. Hace poco pasé por ese colegio (no había vuelto a él desde que terminé BUP) y pude hablar con dos de las monjas que me dieron clases, ya muy mayores y les pedí poder hacer un tour para recordar.... cuando llegamos al teatro seguía oliendo igual !!!!  Rompí a llorar de la emoción por lo que me evocó... 

  • Este año has estrenado como directora “Jaqueline, la liberte” ¿Qué te ha llevado a ponerte detrás de la cámara?

Yo atendía a Jacqueline (85). Ella era una mujer muy adelantada a su época, pionera, fue una de las primeras piloto de vuelo acrobático en Suiza, guionista publicitaria , viajó por medio mundo  en una época en la que hacerlo sola era excepcional. Ella decidió solicitar la eutanasia desde la lucidez y la coherencia con su forma de vivir y me pidió que la asistiese:  tema burocracia, hablar con los médicos (ella hablaba poco castellano), etc... 

Sentí que todo lo que estábamos viviendo tenía una dimensión cinematográfica muy fuerte. Había una historia que estaba sucediendo delante de mí, con una verdad, una intimidad y una intensidad que me conmovían profundamente.

Y sentí la necesidad de filmarla. La dirección, además, no es un terreno nuevo para mí. Estudié  Realización Audiovisual y Ayudantía de Dirección, y ya había dirigido dos cortometrajes.

Pero esta película surgió de una necesidad muy personal: la de encontrar una manera de contar lo que estábamos viviendo Jacqueline y yo. Ella aceptó y durante seis meses estuvimos ella, yo y dos Go Pro. Decidimos José Val Bal, productor,  y yo que lo más ético era rodarlo así ya que necesitábamos que Jacqueline no se sintiera “invadida” por luces, cámaras o personas en su espacio tratándose de algo tan íntimo y crucial. 


  • ¿Dónde te sientes mas cómoda como actriz o como directora?

    Como actriz me siento más cómoda, porque es el terreno que conozco mejor, en el que tengo más herramientas y más experiencia. La dirección es una faceta que también he explorado, aunque desde otro lugar, y en la que todavía siento que tengo mucho por descubrir.

    Con esta película he vivido la dirección de una manera especialmente intensa y personal. Me ha permitido explorar otra forma de mirar, de escuchar y de acercarme a una historia. Creo que, como actriz, estás acostumbrada a entrar en el universo de otro, mientras que como directora tienes que encontrar tu propia mirada y decidir cómo quieres compartirla con los demás.

    Son dos facetas que me interesan mucho y que creo que se enriquecen entre sí. Como actriz tengo más seguridad, pero la dirección me despierta una curiosidad enorme y me gustaría seguir explorándola.

         

  • ¿Qué tiene que tener un personaje para que decidas interpretarlo?

    Soy consciente de que nuestra profesión tiene sus dificultades y de que las oportunidades no siempre abundan, así que valoro mucho poder trabajar y procuro acercarme a cada proyecto con curiosidad y ganas.

    Por supuesto, me atraen especialmente los personajes complejos, los que me exigen investigar, buscar matices y salir de mi zona de confort. Pero también he aprendido que nunca hay que juzgar un personaje antes de interpretarlo. A veces encuentras cosas maravillosas donde menos te lo esperas. Lo importante para mí es seguir trabajando, aprendiendo y disfrutando de esta profesión.

  • ¿Eres mas de drama o de comedia?

    Me gustan mucho ambos. No me hagas elegir-sonrie -

  • ¿Quiénes han sido tus referentes?

    Como actriz, admiro mucho a Patricia López Arnaiz, Vicky Luengo  y a Anna Castillo, por su naturalidad y su capacidad para dar verdad a los personajes. También me interesan mucho Bárbara Lennie y Susi Sánchez, por la complejidad y los matices que aportan a sus interpretaciones. A nivel internacional, Meryl Streep me parece extraordinaria por su versatilidad, e Isabelle Huppert y Gena Rowlands por su valentía a la hora de abordar personajes incómodos y alejados de los estereotipos.

  • ¿Cómo te definirías como persona?

    Me definiría como una persona sensible, empática, y perseverante. Durante muchos años no me atreví a dejar la estabilidad de un trabajo de oficina por miedo a la incertidumbre e inseguridad propia . Pero siempre me ha marcado escuchar a personas muy mayores, al final de su vida, arrepentirse de no haber luchado por aquello que realmente deseaban. Hasta que decidí dejar de lado el miedo  y apostar por aquello que siempre había deseado, la interpretación. 

  • ¿Qué te hace sonreír?

    Me hacen sonreír las pequeñas cosas, el humor inteligente, la gente auténtica, las ocurrencias de los niños y esa falta de malicia con la que ven el mundo. Ah... y, por supuesto, cuando suena el teléfono y hay algún proyecto chulo como actriz.

    También me hace sonreír cuando, en medio de estos tiempos tan convulsos, parece que por una vez ganan los buenos y pierden los malos. ¡Lo necesitamos tanto!

    También me hacen sonreír esos momentos inesperados que suceden, por ejemplo, en el metro, cuando ocurre algo que nos conecta a todos, aunque seamos desconocidos, y de repente te descubres intercambiando una sonrisa con la persona que tienes al lado. Me encanta que, en una sociedad en la que muchas veces ni siquiera nos miramos, sucedan esas pequeñas cosas que nos recuerdan que compartimos mucho más de lo que creemos. Para mí, esos instantes tienen un valor enorme. 

  • ¿Con que sueñas Rosalía?


Sueño con la paz, con que no perdamos la humanidad y con que los niños no tengan que sufrir. Con que dejemos de mirar tan lejos, al universo, y aprendamos a cuidar un poco más el mundo que tenemos aquí, que falta nos hace. Sueño con que, alguna vez, ganen los buenos y no siempre parezca que sucede lo contrario.

Y, en lo personal, sueño con algo que quizá sea mucho más sencillo: levantarme cada mañana e ir a trabajar como cualquier persona, pero haciendo lo que me apasiona, que es actuar. Poder vivir de mi profesión con continuidad, sin dejar de disfrutarla y sin perder nunca la ilusión.

Supongo que sueño con un mundo más humano y con una vida en la que no tengamos que renunciar a lo que nos hace felices.





Entrevista: Alberto López Escuer

Fotografías: Moisés Fernández Acosta 




Comentarios

Entradas populares